Dessins de lumière est un projet conçu par le Centre Photographique d’Île-de-France et l’artiste Alexandra Catière, et mis en œuvre dans le cadre du programme national d’ateliers de transmission et de pratique photographique « Entre les images », développé par le réseau Diagonal avec le soutien du ministère de la Culture. Le projet a reçu le soutien de la Clinique FSEF, de l’annexe pédagogique du lycée Jacques Amyot ainsi que de la ville de Neufmoutiers-en-Brie.
Alexandra Catière a partagé avec les élèves sa passion et son expérience pour le tirage argentique et surtout pour les premières techniques de rayogrammes. Ce projet était une invitation à revenir à l’étymologie du mot photographie : phôtós (« lumière »), et gráphô (« écrire »), littéralement « écrire avec la lumière ». Pour cela, Alexandra Catière a proposé aux élèves des ateliers d’initiation à deux procédés anciens de photographie sans appareil : le photogramme et le cyanotype.
Les ateliers de photogramme ont d’abord permis aux élèves de découvrir un procédé datant du XIXème siècle, réalisé dans l’obscurité du laboratoire photographique éphémère, en plaçant des objets sur un papier photosensible et ensuite en l'exposant à la lumière. L’image restait invisible jusqu'à ce que la chimie du laboratoire argentique la révèle et surprenne les élèves : le papier photosensible devenait alors noirçit à l'exception de l'endroit où reposait l'objet.
Puis, les ateliers ont permis de découvrir la technique du cyanotype, inventée en 1842, qui a comme spécificité sa couleur bleue. Cette technique repose sur la réaction à la lumière du soleil du mélange chimique du ferricyanure de potassium et du citrate d'ammonium ferrique.
Durant ces ateliers, une attention toute particulière a été accordée à l’expression de soi afin que les élèves réalisent des compositions uniques et personnelles. Chacun·e a apporté et choisi des objets ONI (Objets Non Identifiés), collecté des plantes et fabriqué des silhouettes en carton à partir de leurs portraits.
Lors des ateliers suivants, Alexandra Catière a proposé une nouvelle forme d’expérimentation autour du cyanotype, cette fois-ci collective. Ensemble, iels ont conçu minutieusement trois grands formats de cyanotypes sur tissu dans lesquels se mêlent toutes les réalisations.
À travers ce projet, Alexandra Catière a mis en avant le regard unique de chaque participant·e, a valorisé l’expérience du faire ensemble et a instauré de la lenteur et du tactile dans le rapport aux photographies.
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Forte d’une expérience internationale variée, Alexandra Catière a débuté dans la photographie argentique et a notamment été tireuse dans le studio du photographe Irving Penn à New-York. Elle développe une pratique argentique personnelle du portrait et du photoreportage en s’intéressant à une photographie expérimentale et plastique, en laboratoire et/ou à la lumière du jour. La question de la transmission et du rapport à l’autre est aujourd’hui au cœur de sa réflexion artistique.
Son travail est exposé en France et à l’étranger.
Elle a publié́ Cerisier en fleurs La Collection du Parc, Bernard Chauveau Édition ; A haute voix / Aloud, Edition GwinZegal, 2022 ; Behind the Glass, Edition Chose Commune, 2018 ; Personne ne croit que je suis vivant, Edition GwinZegal, 2015 ; Ici, par-déla les brumes, Résidence BMW au Musée Nicéphore Niépce, Editions Trocadero, 2012.
Alexandra Catière est lauréate du Prix Camera Clara 2024, de la Grande Commande Photographique 2022-23 et lauréate du Prix Elysée 2018-2020.
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© Photographies réalisées dans le cadre de l'atelier « Dessins de lumière » développé par le Centre Photographique d'Île-de-France et l'artiste Alexandra Catière.